Lex Feldheim – Як зробити керамічні підглазурні наклейки

Привіт, я Лекс, і на цьому семінарі ти навчишся створювати, друкувати та наносити власні керамічні підглазурні наклейки від початку до кінця!

Ми збираємося перейти до:

• Способи створення візерунків за допомогою цифрових інструментів,
• як трафаретний друк керамічними матеріалами,
• і як застосувати декалі до вашої роботи

Усе, що вам потрібно знати про виготовлення власних підглазурних декалей, буде розглянуто на цьому докладному семінарі.

Купуючи цю майстерню, ви отримуєте:

• Миттєвий доступ до мого попередньо записаного семінару
• Довічний доступ до майстерні. Ви можете переглядати його онлайн або завантажити на свій пристрій, щоб дивитися офлайн у будь-який час

Після цього майстер-класу ви зможете створювати такі чудові роботи:

МЕНЮ Lex Feldheim

Двадцять років тому я був молодшим, виглядав краще і заробляв більше грошей… але я не насолоджувався своїм життям. Я був дуже суворий до себе (так, навіть більше, ніж зараз, друзі), був напружений через перевтому, боровся з гнівом і сумом, і загалом був незадоволений. Я почав відвідувати щотижневі уроки кераміки, щоб розслабитися та отримати задоволення. До цього я пробував уроки кераміки, завжди думав, що мені це сподобається, але так і не встиг після першого дня. Насправді я намагався і кинув багато занять (мистецьких та інших), тому що мені було важко переживати початок. Я не вважав себе художником і відчував себе в майстерні сором’язливо. Я вважав, що не має значення, скільки я практикувався; Я ніколи не роблю роботу, яка мені подобається. Після десятиліття записів і відривів від уроків я достатньо виріс, щоб продовжувати незручний процес навчання, спроб і невдач, і спроб знову.

«Я не вважав себе художником і відчував себе в студії сором’язливо».
Мені здається, я завжди любив глину та колесо, що може бути дивним, бо я насправді нічого не знав про гончарство чи кераміку. У мене не було горщиків ручної роботи, які я можу пригадати, і я не розумів, про що говорить моя викладачка, коли вона обговорювала красу предметів ручної роботи, красу недосконалості. Вона казала: «Глина знає», і я вважав, що це якось безглуздо приписувати глині ​​свідомість; але я був зачарований, побачивши, як пластичний матеріал стає прекрасною формою в умілих руках. Я виявив, що робота в студії була переконливою, тому що я повинен був зосередити всю свою увагу на ній. Я не міг працювати в студії та думати про свої зовнішні турботи, і міг пройти цілий день, щоб я не думав про речі, якими я зазвичай був одержимий. З часом я зрозумів, що глина дійсно знала, тому що вона чудово записувала все, що я з нею робив, і вона відображала мені щось про мій власний внутрішній стан. Мені б хотілося сказати, що я перестав суворо оцінювати свою роботу, але правда полягає в тому, що я навчився відчувати дискомфорт від того, що зробив, тому що задоволення від процесу було варте мого дискомфорту від результату. Це був початок мого навчання відмовлятися від результату та слідувати своєму серцю не лише з глиною, але й у житті.

Незалежно від моєї зосередженості на процесі, якість виконання все ще є дуже важливою для мене, і я захоплююся в роботі інших, тому я був радий бачити, що з часом мої навички розвивалися. Через три роки після щотижневих занять у моїй місцевій громадській студії я пішов до Університету штату Нью-Йорк у Нью-Палці, щоб отримати ступінь бакалавра образотворчих мистецтв і вивчав виключно кераміку. Хоча частина мене вважала, що кар’єра в кераміці — це поблажлива гонитва, якої моя робота не варта, що вона ніколи не буде настільки хорошою, щоб люди за неї платили, інша частина мене вважала, що марнувати її було б ще поблажливіше можливість робити те, що я дійсно хотів, через страх невдачі.

Це був початок мого навчання відмовлятися від результату та слідувати своєму серцю не лише з глиною, але й у житті.

Закінчивши навчання під час економічного спаду 2008 року, я не був впевнений, що зможу продовжувати виготовляти кераміку в такому кліматі. З деякою удачею та великою наполегливістю я зміг знайти або створити можливості для себе, щоб залишитися на полі та продовжити свій творчий шлях. Значна частина життя, як і шлях до того, щоб стати художником, була боротьбою, тож тепер моя причина робити будь-що – це задоволення: моє власне задоволення від того, що я створюю роботу та бачу, як люди на неї реагують, і задоволення, яке люди отримують, користуючись нею. . Я хочу, щоб люди любили дивитися, тримати в руках і використовувати мою роботу, щоб їсти, пити, спілкуватися, спілкуватися з людьми та насолоджуватися людьми у своєму житті. Я не можу придумати вищої мети для того, що я роблю, ніж бути частиною об’єднання інших людей у ​​значущі та незабутні спільні враження та дарувати їм щастя та насолоду в ці моменти.

«Я не можу придумати вищої мети для того, що я роблю, ніж бути частиною об’єднання інших людей у ​​значущі та незабутні спільні враження та дарувати їм щастя та насолоду в ці моменти».

Робота в моїй студії є важливою для мого життя. Іноді це все ще важко, але зараз я більш відкритий до виклику. Якщо на початку я не міг уявити себе художником, то зараз я не можу уявити себе не художником. Я все ще критично ставлюся до своєї роботи, але ця критика також збалансована з двома десятиліттями досвіду та оцінкою краси, якої я не відчував до того, як почав цю подорож. На подив для себе, я також став більше цінувати свого внутрішнього критика, тому що вона спонукає мене продовжувати прагнути. У процесі становлення художника я отримав багато безцінних уроків: важливість практики, терпіння, вразливості, наполегливості та прийняття. Найголовніше: я навчився отримувати задоволення, незважаючи на труднощі. Заняття керамікою навчили мене багато чому не лише тому, як робити горщики, але й тому, як створити своє життя.

веб-сайт: www.lexpots.com
Instagram: @lex.pots